Intervista a Elena Rosselli – Docente di Canto UNI Music Experience
Cos’è il “Canto” per un’artista come Elena Rosselli
“Il Canto è il collegamento primario con il nostro “io” più profondo, proprio perché è la forma più
antica che conosciamo per esprimere le nostre emozioni e i nostri sentimenti.
Basti pensare alle civiltà primitive che usavano il canto per accompagnare riti e favorire la
coesione sociale.
La voce umana è il primo strumento di cui siamo a conoscenza e, da sempre, è usata in modo
naturale per esprimere gioia, dolore o paura.
È attraverso il canto che venivano tramandati miti, storie e credenze, prima ancora che si
sviluppasse l’uso della scrittura.
Ed è anche per questo che cantare significa connettersi con noi stessi e con l’universo che ci
circonda.
“Non si canta perché si è felici, ma si è felici perché si canta” (cit.)”
Elena Rosselli
Nella serata di Giovedì 23 Luglio 2026 abbiamo fatto una bella chiacchierata con una delle voci più belle del panorama Jazzistico Italiano e non solo: la magnifica Elena Rosselli.
Cantante dalla grande sensibilità interpretativa, dal timbro caldo e avvolgente e da un grande controllo delle dinamiche. La sua tecnica vocale impeccabile è sempre messa al servizio della pura bellezza sonora e della narrazione musicale. Nel canto d’insieme e nell’improvvisazione, la sua voce si intreccia con i musicisti (come il sax o la chitarra) comportandosi come un vero e proprio strumento aggiunto all’interno dell’ensemble.
Artista eclettica e professionista versatile, vanta una vera e propria cultura musicale enciclopedica grazie anche ai numerosi titoli di studio acquisiti:
– Diplomi Accademici di I e II livello in Canto Jazz, con votazione 110/110 con Lode e Menzione Speciale;
– Master Accademico di II livello in Teoria, Ritmica e Percezione Musicale-specializzazione in EarTraining;
– Specializzazione per Insegnanti di Canto a Ravenna.
– Masterclass e seminari con Donna McElroy, Cinzia Spata, Dennis Montgomery, Kevin Mahogany, Bob Stoloff, Diana Torto, Sidsel Endressen, Norma Winstone, Maria Pia De Vito.
– Diploma di Trombone presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma.
Per saperne di più visita la pagina Elena Rosselli
Un vero orgoglio per la Scuola UNI Music Experience che vanta la presenza di Elena nel proprio corpo Docenti UME!
Intervista
Parma, 01/08/2026
Elena ciao! Sono veramente contenta di fare due chiacchiere con te! Vedrai che non ti
ruberò tanto tempo.
Ciao Sofi! Figurati! Sono molto contenta anche io!
Ti rivolgo subito una domanda importante. Cosa ti ha portato a cantare?
Devo confessarti che è una cosa che non mi sono mai realmente chiesta..di fatto ho sempre vissuto il canto come un’esigenza, un bisogno naturale e primordiale, che fondamentalmente mi accompagna da sempre. Conservo dei ricordi di una “me bambina” che cantava prima ancora di andare a scuola, e che rubava i mestoli di legno da cucina della mamma per simulare un microfono.
Hai delle fonti d’ispirazione?
Certo, le fonti sono tantissime e soprattutto sono in continua evoluzione, perché credo che il lavoro che faccio, e che amo molto, sia una continua ricerca e soprattutto una continua scoperta di qualcosa di nuovo da interiorizzare, approfondire e trasformare. Se devo fare dei nomi di artisti che mi hanno molto ispirata nel passato ti farei assolutamente quelli delle grandi voci del jazz, come Ella Fitzgerald, per citarne una su tutti, ma ad oggi ad esempio mi affascinano molto anche artisti del panorama jazzistico europeo, con cui trovo un’affinità stilistica, come ad esempio Norma Winstone.
Oltre agli artisti che hai citato, c’è qualcosa nel tuo quotidiano che ti ispira e
ti spinge a cantare?
Quello che mi spinge a cantare nel quotidiano credo proprio che sia il quotidiano stesso, nel senso che il canto per me è parte del quotidiano.
Elena, una delle domande che tutti fanno quando ci contattano per chiedere informazioni
sui tuoi corsi è: come insegna? quale è il suo metodo?
È quello che chiederei anch’io prima di affidarmi ad un insegnante!
Quello che posso dire è che il mio metodo parte innanzitutto da un’attenta valutazione dall’allievo
che mi trovo davanti, dalla sue esigenze, dalle sue esperienze, dalle sue capacità e dalle sue
difficoltà. Non uso dei pacchetti preconfezionati che vanno bene per tutti, ma cerco piuttosto,
partendo da punti fermi, a livello tecnico, su cui è basato il mio metodo, di dare all’allievo gli
strumenti giusti per poter affrontare le proprie difficoltà.
So che stai lavorando ad un grande progetto, ovvero quello di mettere per iscritto il tuo
metodo di insegnamento del canto. Vuoi dirci qualcosa al riguardo?
È verissimo e non vedo l’ora di vederlo realizzato! È un progetto a cui in realtà pensavo da molto tempo e finalmente adesso sta prendendo forma. Posso dirti che è un metodo basato completamente sulla mia esperienza personale, dapprima come allieva e poi come insegnante, e che spero possa aiutare tanti futuri cantanti a realizzare i propri sogni.
So che stai scrivendo questo metodo con la produzione UNI Music Experience. Cos’è per te la UNI Music Experience? E come la vedi tra qualche anno?
La UNI Music Experience è innanzitutto un’opportunità meravigliosa di cui sarò sempre grata all’ideatore, nonché grande amico e musicista strepitoso, Enzo Panepinto. Chiamare la UNI Music Experience “semplicemente” scuola sarebbe troppo riduttivo.. in realtà è un universo costruito intorno e per gli studenti. È una realtà fuori dall’ordinario e in continua crescita ed evoluzione. Sono estremamente orgogliosa di farne parte.
Ricordo il concerto di presentazione del tuo disco “Double Wind” al ParmaJazz Frontiere
Festival, ed è stato incredibile! Quali sono state le tue sensazioni?
Devo dire che è stata un’esperienza bellissima, carica di emozioni che porterò sempre nel cuore. Poter presentare il mio lavoro ad un pubblico esperto, in un contesto così importante, è stata per me una soddisfazione immensa, e sono davvero grata ai musicisti e amici che hanno collaborato con me e che hanno reso possibile tutto questo.
Permettimi di ricordarli: Enzo Panepinto alla chitarra, Roberta Baldizzone al pianoforte, Gabriele
Fava ai sassofoni, Francesco Masetti al basso elettrico e Caldo Taci alla batteria.
Ci sono altri progetti per nel futuro?
Assolutamente si! In questo lavoro i nuovi progetti sono lo stimolo quotidiano per migliorarsi sempre! Al momento il metodo di canto ha sicuramente la priorità, poi ci sono tante idee per un nuovo disco, e poi…chissà?
Elena un’ultima domanda, cosa è per te il canto?
Potrei rispondere a questa domanda con un parola sola.. la VITA, perché so che non potrei nemmeno immaginare la mia vita senza il canto.
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